最近这两天，一篇《腾讯游戏错过原神》的稿件在朋友圈流传甚广。根据这则报道，今年下半年，腾讯找到米哈游想要投资，不管米哈游开什么条件只求入股，但“不差钱”的米哈游接连Say no。因此也就有了文中一个有趣的说法：腾讯错过了原神。结合前几天张一鸣入坑《原神》上知乎热搜，在工作群发问员工是不是太沉迷了的八卦一样，很难不让人脑补出，《原神》在大厂巨头眼中“唐僧肉”的形象。

　　米哈游构成对腾讯的挑战、进而改变了腾讯么?这是一个仁者见仁智者见智的问题，客观说腾讯目前还没有特别成功的自研原创二次元游戏，按理说应该是腾讯要去挑战米哈游才对。那么谁改变了腾讯、造成投资加速，谁又错过了米哈游呢?今天GameLook就来八一八。

　　错过原神，米哈游给过谁机会?

　　不谈投资秘闻的真实性，“XX错过《原神》”，粗看似乎很有理、但在GameLook看来这其实是一个相当万能的句式。你可以说腾讯错过《原神》，也可以说网易、阿里以及字节跳动都错过了《原神》。但事实是，《原神》和米哈游的成功本来就和各位巨头没有太大关系。

　　自创立以来，米哈游除了2011年获得上海市科技创业中心提供的10万元无息贷款，和2012年接受斯凯网络提供的100万元天使投资，公开记录没有再拿过外界一分钱，甚至近年来反而不断对外投资，是一家业务相当独立的游戏企业。

　　在GameLook看来，“大厂错过《原神》”的逻辑危险之处在于，它代表了媒体和网民潜意识中默认，游戏行业中属于“其他”分类的成功游戏厂商，归宿一定是巨头，这些非大厂的成功果实，也必须让巨头摘取。而具体操作形式上要么委身大厂、要么向大厂分享股权，这些没拿过巨头投资的成功企业没有独善其身的选项。

　　上一个采用类似思维方式行事的，是美国特朗普政府尝试对TikTok巧取豪夺。

　　但比“特朗普逻辑”更危险的是，到了互联网行业辖下的游戏领域，因为腾讯这家游戏巨头的存在，公众和行业人士居然默许世界应当以霸权主义的模式运作。

　　米哈游工作室2011年初成立，三名创始人当时还是上海交大研二在读的学生，而且都是“老二次元”了。近10年来，米哈游一直专注做二次元产品，其专精程度业内罕有出其右者。

　　《原神》之前，从整个行业来看，排除被“开除二籍、归于泛日漫情怀”的《火影忍者》，国内二次元游戏“三巨头”过去几年一直被玩家公认为：《FGO》(B站)、《阴阳师》(网易)，以及《崩坏3》(米哈游)。

　　对于想要拓宽赛道、尤其是代表年轻用户的二次元赛道的腾讯而言，与米哈游接洽下投资和合作实在再正常不过，但反过来说，对米哈游有想法的，又何止会是腾讯，GameLook相信敲过米哈游大门的诸如业内厂商、互联网巨头、A股上市公司不在少数。

　　进一步想，任何优质的CP，特别是二次元这种短时间很难靠资金砸起来、必须依赖“老二次元”们的业务，是所有游戏厂商眼中的香饽饽。如同《明日方舟》面世后，有投资者事后感慨曾赶着给鹰角网络投钱，奈何人家不要。

　　鹰角也算是国内二次元游戏冲击波的重要组成，那为什么没人写“腾讯错过鹰角”的呢?显然媒体也知道鹰角没《原神》吸睛嘛。

　　真正错过米哈游的只有B站

　　“腾讯错过原神”，一旦一个句式变的万能、那么观者要提高警惕：它也许离真相很远。

　　在米哈游成长故事里，GameLook真正认为勉强可以称得上“错过米哈游”的只有B站，但仍限于勉强二字。

　　这是因为，米哈游与B站是相互成就的关系，算是有过命的交情。

　　故事得从米哈游创业经历谈起。2011年1月，蔡浩宇、刘伟、罗宇皓三名交大计算机系的学生，在宿舍成立了米哈游工作室。

　　还在读书的学生没有积蓄，好在那个万众创新的年代“选秀活动”还很流行，为了拯救可能倒闭的米哈游，创始人刘伟决定成为“偶像”(误)，代表米哈游参加了上海大学生科技创业基金会主办的“新新创业达人” 活动，“大伟哥”的形象就此萌芽。

　　虽然当年嘉宾评委们不是很理解“二次元”是什么玩意儿，但靠着技术优势，米哈游最终拿到了第三名。这也是米哈游10万元无息贷款，和半年一间50平米办公司免费使用半年故事的由来。第二年，米哈游又拿到了一笔100万的天使投资，鼓捣出了《崩坏学园》一代，被米哈游自己都评价为虽收获了粉丝、但市场反响平平，也就是今天被许多米哈游玩家戏称为“黑历史”的产品。

　　这时，米哈游账上的资金花得七七八八，传闻曾有投资者继续上门来塞钱，表态只要不做二次元，什么都好说。米哈游技术宅属性中轴的那部分开始作怪，他们最终拒掉了这笔喂到嘴边的钱，决定还是要追追梦。

　　你看，米哈游要不要资本的钱，跟他自己差不差钱，其实没太大关系。

　　终于到了2014年，米哈游推出了《崩坏学园2》，打了一场漂亮的翻身仗。与一代最本质的不同在于，《崩坏学园2》交给了B站联运发行，而《崩坏学园2》，恰恰也是B站一开始涉足二次元手游发行时的明星案例。

　　此后的故事众人皆知了，随着更多二次元游戏在B站赚到了真金白银，凭借聚焦于二次元社区，B站成为了二次元游戏最重要垂直渠道，在这个品类实质影响力超过了手机厂商商店、以及腾讯的应用宝等互联网渠道。

　　对米哈游和B站而言，当年双方都是各自的“伯乐”，你很难说究竟是米哈游成就了B站的游戏联运业务，还是B站成就了米哈游。二者之间的友好关系，不单纯是商业上的，其实还有相当的情怀成分。

　　在《FGO》取得月2亿收入，以及米哈游《崩坏3》再度成功之后，受刺激最大的当属“错过米哈游”的B站，行业都可以看到B站在上市前拿到多轮巨额融资、逐步被资本甚至腾讯入股后，对研发商的投资有多疯狂。

　　而回到《原神》，如众所周知，《原神》公测时在全球范围内采取了自研自发的策略，拒上所有国内传统安卓渠道，只接入了TapTap和B站。而B站，也成为了《原神》唯一接入的、需要分成安卓渠道，二者关系可见一斑。

　　在《原神》之前，对腾讯产品策略上造成冲击的只有一个：网易的《阴阳师》。

　　原神真正的价值，渠道之外新秩序

　　自从《原神》首月全球收入达2.5亿美元见诸行业之后，很多人把同情的目光投向了大厂，认为二次元这么大的市场增量没分到，腾讯、网易心里一定很难受。

　　但GameLook认为，如果只看钱多钱少、似乎把腾讯、网易等大厂，乃至是米哈游看轻了。事实上，今年Q3财报季，媒体和投资人早就追着两家高管问了个遍，腾讯、网易高管讨论的焦点完全不在《原神》收入上。

　　在Q3财报会议上，腾讯首席战略官詹姆斯·米歇尔直抒胸臆，高度赞扬(米哈游)绕过传统渠道的做法，认为这种做法有利于游戏企业利润率的提高，以及中小游戏公司的生存。网易创始人丁磊也直接表态：“我们很认同像米哈游的《原神》通过自有渠道发行，这是非常出色的发行手段与市场行为。”

　　《原神》乃至《万国觉醒》向渠道摊牌对5：5分成比说不，可谓重构了渠道与游戏企业之间的关系，改变了行业的商业规则，相比米哈游吃独食发大财，非巨头的明星企业也敢迈这一步，这才是游戏业人人关注的大事。

　　打造3A工业化体系

　　《原神》是米哈游这家公司第一次系统性尝试做开放世界的产品，为此米哈游也付出了相当大的投入。

　　今年3月，刘伟接受《解放日报》上观新闻采访，采访中刘伟第一次提到，米哈游研发《原神》花费了1亿美元。

　　米哈游副总裁殷春波也透露，这几年米哈游员工数量几乎每年翻一番。根据刘伟“坚持3至5年打磨一款精品”的说法，米哈游的扩张与《原神》项目有很大关系。

　　2019年6月GameLook拜访米哈游时，米哈游员工人数已经超过1000人，去年扑在《原神》项目上的就有400人，而业内则有《原神》600人研发的传闻，这样的研发团队规模在国内游戏业无出其右。

　　美术凡事不找外包、音乐内部创作寻找顶级乐团演奏的策略，在于米哈游希望建立起自身的工业化实力，在刘伟看来，中国文化产业缺的不是创意，而是“规模化、工业化生产能力”。

　　事实上，《原神》项目遇到的最大困难，就是3A大团队的组织管理和生产效率保证，米哈游也对GameLook提到过“原神项目最缺的其实是PM”。就3A级团队搭建和管理，腾讯光子工作室群光速工作室总经理Steve Martin也在近几日的TGDC大会上，着重分享了怎么组建3A游戏开发团队，3A游戏研发过程中工作流、品控、成本控制的复杂度是让习惯了短平快的中国游戏公司咋舌的。

　　如同华为挑战5G标准、潘建伟教授攻坚量子计算，3A游戏就是摆在中国游戏业面前的一堵高墙，越过它，中国游戏才能真正由大变强，这个梦想并不仅限于巨头、米哈游显然是身体力行的实践者。

　　目前来看，腾讯、网易和米哈游、祖龙等头部公司都入局了3A和工业化，而在创业公司中，口碑最好无疑是游戏科学尚在襁褓中的《黑神话：悟空》。但迄今为止真正拿出产品，接受市场检验，并获得不俗成绩的，依然只有米哈游的《原神》。

　　跨平台全球运营

　　《原神》是国内第一款iOS、安卓、PC、Xbox、PS4和Switch、云游戏，全平台全球上线的产品，并在手游版发布的第一个月，实现了中美日韩四大市场畅销榜第1的壮举，全平台无论是实现难度还是意义，都远远超过了这三个字本身。

　　全平台是今天游戏厂商解决设备分裂、用户群分割问题的最好解法之一。如果一款优秀的游戏，可以在任何主流设备、主流平台上玩到时，加上足够优秀的品质和恰当的宣发，它的流行几乎是不可避免的。

　　全球范围内，真正能在发布一年左右做到全平台运营的游戏产品寥寥无几，但大多人气爆棚。如Epic Games的《堡垒之夜》、蓝洞与腾讯共同合作的《绝地求生》，以及米哈游的《原神》，一些实现部分平台覆盖的游戏取得了巨大的成功，比如今年的《糖豆人》《Among Us》。

　　跨平台发布模式，对韩国游戏企业的冲击远比中国公司更大，有着《堡垒之夜》《绝地求生》《原神》的巨大成功在前，而今以NCSoft为代表的韩国厂商，也加大了在跨平台游戏的研发投入，NCsoft甚至喊出了今后每一款游戏都要跨平台的目标。

　　腾讯加速投资的真实目的？精品化时代的必然

　　前面都是从米哈游的角度出发，接下来GameLook再从腾讯角度尝试解读一二。

　　今年以来，腾讯在对外投资上大开大合，米哈游和《原神》的影响只是其中之一。跳出单个事件来看，只要有投资能力的上市游戏企业，今年基本都在积极布局，比如中手游投资乐府互娱、TapTap投资椰岛游戏、世纪华通子公司点点互动投资羯磨科技……

　　游戏行业投资动作频频，是精品化时代下、精品游戏供应不足造成的行业应激反应。

　　米哈游不愿接受腾讯投资，双方缘深情浅，仅此而已。而之后腾讯采取投资加速的方式，GameLook认为并不是受了所谓《原神》的刺激，毕竟《原神》手游9月28日才发布，这跟腾讯年初的内部投资会扯不上关系，真正原因是对行业未来发展态势的判断。

　　在GameLook看来，过往对腾讯游戏业务造成系统性冲击的并不是米哈游，而是莉莉丝。

　　米哈游的成功是渐进式的、耗时数年。《崩坏学院》一代月收入才将将过千万，2013、2014年腾讯的《天天酷跑》《全民飞机大战》已经是月收入过亿了，米哈游是从《崩坏2》才建立了行业认知、《崩坏3》才实现了品类王者的结果，这是正常的品类发展演变、完全在腾讯观察之内。

　　2013年5月，被腾讯“考评为C”的王信文、与其在腾讯的两位大学同班同学从腾讯北极光工作室出走，创立莉莉丝。随后2014年莉莉丝用一款月收入超2亿的《刀塔传奇》(现小冰冰传奇)名震江湖，引发腾讯内部人心涌动，一时间大量腾讯人离职创业、追求手游梦想，在腾讯员工的内部论坛上，莉莉丝这个行业现象级公司真正引发了腾讯上下的大讨论。

　　结论是，汹涌的手游创业潮冲击了腾讯继承于端游时代的研发体系，而莉莉丝正是推动腾讯下决心调整研发体系架构的原因之一。2014年底，腾讯互娱宣布撤销所有工作室，琳琅天上、天美艺游、卧龙、量子、光速、魔方、北极光和五彩石重组，成为今天人们耳熟能详的四大工作室群：天美、光子、魔方和北极光。

　　对抗字节跳动冲击

　　2020年以来，腾讯全速投资动作并不只是高管一句话，更多是结合内外部环境做出的判断。

　　这样重大的业务挑战腾讯2015年遭遇过，只是那个时候腾讯的对手不只有依靠《梦幻西游》畅销榜霸榜的网易、还有一众的迈入手游时代的端游大厂。而促成国内游戏业竞合关系根本性改变的有两件事，其一是腾讯除QQ之后又有了微信，其二是2015年8月腾讯与盛大游戏合作的《热血传奇》手游首月即实现了近8亿的收入，这个成功的样板说服了除网易之外的所有端游大厂，而2017年《龙之谷》首月超10亿收入的表现更是强化了端游大厂与腾讯的合作关系。

　　2020年之后腾讯在游戏业务面临的最大挑战者是谁呢?除了至今未与腾讯直接合作的网易外，毫无疑问是手握抖音、强势入局游戏业的字节跳动。

　　2019年开始，字节跳动旗下休闲游戏发行平台Ohayoo开始崭露头角，先于腾讯在原生App游戏市场形成了自己的休闲游戏生态，其中《消灭病毒》打响了第一枪。2020年春节档是字节跳动一枝独秀的春节档，最炙手可热的时候，App Store免费榜TOP10，有7款出自Ohayoo之手。

　　到今年9月份，Ohayoo已经累计发行超过150款游戏，累计下载量突破6亿，9款游戏流水过亿，其中最高单款游戏流水超过6亿……

　　重度游戏层面，字节跳动也在步步紧逼，加速构建自己的产品供应链，并开始学习腾讯构建自己的CP合作阵营。除了收购墨鹍科技、上禾网络和大肆招人组建起自研工作室外，近年来字节跳动更高频代理产品，接连获得《仙境传说RO：新世代的诞生》、《航海王热血航线》、《镖人》等一系列产品代理。就连此前宣布由腾讯代理的《火影忍者：巅峰对决》，也被字节跳动截胡。随后，字节跳动还和《火影忍者：巅峰对决》开发商凯撒文化签订了10年战略协议，绑定意图明显。

　　而投资，成为腾讯对抗字节跳动、瓦解其产品供应的主要手段之一。在腾讯的投资中，除了预定CP未来产品，也能起到一定的“排外”作用，字节跳动合作的不给腾讯、腾讯投资的不给字节跳动，十分好理解。

　　腾讯与字节跳动之间的竞争甚至已经激烈到，会闹出员工错误举报头条、抖音上的DOTA内容，而字节跳动审核错误下架的乌龙。基层员工的动作走形，变相说明了二者竞争已呈白热化。

　　因此相较单款产品的得失，一个强大对手带来的行业秩序、市场格局的变化，才是腾讯最为忌惮的。

　　这也与字节跳动本身的属性有莫大关系，和网易等过去腾讯面对的对手不同，字节跳动不是游戏厂商出身，而是一家有流量的平台型企业，且当下核心业务高度与腾讯文创业务重叠。随着头条、抖音DAU的壮大，已经允许字节跳动建立起一个属于自己的游戏王国，与腾讯平起平坐。

　　某种意义上，用户属性宽泛的字节跳动，是最像腾讯的公司，都在追求国内互联网的用户使用时长、市场份额，如同“人最大的对手就是自己”这句话一样，字节跳动对腾讯的威胁，也是最有可能伤筋动骨的。

　　储备产品和人才

　　今天谈及手游市场，不可规避的话题是版号。在总量调控政策下，一年下发的版号数量是有限的，并且只少不多。如2019年业内曾传闻一年版号下发数量会控制在3000以内，但当年实际数字只有1570。

　　由于人为的控制，一家公司独占一年总数一半的版号并不现实：中小厂商不够用，腾讯一样不够用。

　　腾讯给出的解决方案是投资，通过扩大投注覆盖面的方式，去扩大获得“中奖”的概率。

　　这种情况下，即便腾讯一家无法获得足够的版号，但加上投资公司旗下的产品，也能满足需求，且考虑到未来云游戏爆发、储备一批PC平台游戏也是腾讯投资的理由，毕竟腾讯自己已经很少做PC游戏了。

　　此外，腾讯对外投资的确也有自身因素。作为行业第一的上市企业，腾讯游戏业务天然有较重的商业导向，即便高层有意引导，比如鼓励创意、甚至设立没有KPI的NExT Studio，也很难在短时间内扭转。

　　抛开创新能力，可观上说腾讯内部试错的成本十分高昂，其单个项目的立项成本，已经动辄以亿为计量单位。因此，腾讯也需要投资公司产品，去丰富自身产品阵容，覆盖更多赛道，不至于错失机会。

　　更重要的是，产品背后归根结底是人。如《黑神话：悟空》走红只是意外，开发商游戏科学最初的目的只是为了招人。无独有偶，上个月莉莉丝公布开放世界射击游戏《末日余晖》，其目的也是为了招揽人才。

　　加速投资有助于腾讯接触更多优秀的人才，日后无论是促进人才流通、乃至吸纳组建更适合攻坚某个项目的团队，都大有裨益。

　　结语：更多没错过的机会

　　其实，《原神》走红之后，海外也出现了一种奇怪的情绪，部分有外媒就撰稿发问：“任天堂是不是错过了机会?”言下之意任天堂应当在商业模式上向《原神》学习，推出《塞尔达传说》手游，创造更大的商业价值。

　　人们的操心情有可原，但着实确无必要，乃至有捧杀《原神》的风险。

　　实际抛开这些外部观点，腾讯、任天堂，因为国行Swich主机的合作二者早已走到了一起。包括宝可梦、塞尔达等任天堂庞大的IP库，以及全球化的机遇，才是腾讯真正不能错过的机会。

　　截至今年Q3，腾讯部分游戏产品在海外增长迅速，如《PUBG Mobile》MAU同比翻倍，腾讯游戏在海外的收入，也已经占到整体游戏业务的20%。考虑到国内海外一半一半的目标，腾讯尚且有相当的成长空间，也需要付出不小的努力。